Nach all den Untergangsszenarien der letzten Jahre leben wir immer noch! Und wer bei Griess lacht, lacht am besten!
Unter diesem Motto startet der Kölner Kabarettist seine neue Kabarett-Satire-Show, um all die Themen, die sonst nur schlechte Laune machen, in ein Fest der Hochkomik zu verwandeln. Wo er auch auftritt, fällt das Publikum vor Lachen fast vom Stuhl - so gnadenlos komisch zeigt Griess die Absurditäten unserer Zeit auf: Volle Flugzeuge trotz Abstandsregeln, eine Bundeswehr ohne funktionierende Waffen, Leithammelkultur gegen Neidhammelkultur, Streitkultur gegen Spaßkultur, orientalische Badekultur gegen westliche Joghurtkultur! Ob Makler Schlafplätze unter Rheinbrücken verkaufen, Klima-Aktivisten auf Pegida-Wutbürger stoßen, Trump mit Putin und Merkel eine Gruppen-Therapie macht - oder die Schweden gegen den Klimawandel demonstrieren, obwohl sie endlich eigenen Rotwein anbauen könnten.
Robert Griess ist nichts heilig (für einen Komiker von Vorteil), seine Themenvielfalt ist einmalig in der Kabarett-Szene (für das Publikum von Vorteil) und er hat als einer der letzten seiner Art noch eine klare Haltung(für alle von Vorteil). Nie dogmatisch, aber immer saulustig! Man weiß bei Griess immer, woran man ist, aber nie, was als Nächstes kommt: Standup oder Kunstfigur, satirische Massenszene, großes Drama, ein Calypso - bei Griess folgt eine Überraschung auf die nächste - alles zum mentalen Mehrwert des Publikums!
"Apocalypso, Baby!" ist eine Show voll rasanter Monologe, Dialoge, saukomischer Szenen und relevanter Themen.
Köster & Hocker - Wupp Wupp - do sin se widder, die melancholischen Frohnaturen Gerd Köster und Frank Hocker mit ihrem nunmehr neunten Bühnenprogramm "Wupp".
Das neue Programm besteht neben Köster/Hocker Songs aus eingekölschten Cover-Versionen aus dem Lieblingslieder-Fundus der beiden. Von Bonnie "Prince" Billy über Ray Davis, Rod Stewart, Iggy Pop, Tom Waits bis Frank Zappa.
2018 wurde ihnen in Mainz der "Liederpreis " verliehen, von einer der Kölschtümelei unverdächtigen Jury aus den öffentlich-rechtlichen Rundfunkanstalten in Deutschland, Österreich und der Schweiz. "Das hat die Sprache verdient", stellen die beiden fest, "und wir auch."
Ihre Konzerttätigkeit führt sie von Paris, Istanbul, Zürich und Amsterdam bis nach Buenos Aires, um ihre Musik in Konzertsälen, auf Tangobällen und internationalen Musik- und Tangofestivals erklingen zu lassen. Sie begeistern dabei gleichermaßen Konzert-Publikum als auch Tangotänzer und 2011 wurden sie beim Internationalen Akkordeonwettbewerb Klingenthal (Kategorie VIII. Instrumentalgruppen mit Bandoneón) mit dem 1. Preis ausgezeichnet.
Gegründet wurde das Quartett 2004 während des gemeinsamen Studiums in Rotterdam (Niederlande) an der Academy for Worldmusic (Studienrichtung "Tango") und nach dessen "Geburtsort" benannt. Seit 2007 leben sie in Berlin und Stuttgart. Für sie ist Tango Leidenschaft, Virtuosität und Kraft - und das unter Berücksichtigung der über 100-jährigen Tangogeschichte. Traditionsbewusst bringen sie die anfangs noch fröhlicheren Tangos der "Guardia Vieja" mit einer Leichtigkeit auf die Bühne, dass es jedem in den Beinen juckt. Das Goldene Zeitalter des Tangos der "40er Jahre" präsentieren sie im kompakten Quartett-Klang mit den Highlights der großen Orchester à la Di Sarli, Troilo, D'Arienzo, Pugliese oder Salgán. Dem anspruchsvollen Tango Nuevo Astor Piazzollas fühlen sie sich so verbunden, dass die tief empfundene Melancholie und Komplexität dieser Musik immer spürbar ist. Und neugierig sind sie auch - auf das Neue im Tango - denn auf der Suche nach dem Tango des 21. Jahrhunderts präsentieren sie in ihrem Konzert- & Tanzprogramm argentinische und europäische Tango-Kompositionen der Gegenwart.
Die klassische Formation des Quartetts mit Bandoneón, Violine, Piano und Kontrabass verspricht ein Klangerlebnis, welches sich zwischen Tradition und Moderne bewegt. Das kleine Tango-Orchester zaubert mit seinem Esprit, Phantasie und Erfahrung eine Tangowelt voller Emotionen auf die Bühne.
Dave Davis, der "Sunshine-Generator" der deutschen Kabarett- und Comedy-Szene, hat sein als Liveshow getarntes Soforthilfepaket für Deutschland pickepackevoll geschnürt: Herzlich willkommen zu "Ruhig, Brauner! - Demokratie ist nichts für Lappen". Wir Menschen verstehen uns als die letzte Sprosse der Evolutionsleiter, und das Leben könnte doch so einfach sein, wären da bloß nicht all die anderen. Unsere Mitmenschen lassen unseren "Aggrozytenpegel" in kritische Höhen schnellen und wir eskalieren. Grassierende Pandemien, ein beschleunigter Klimawandel und Wut beflügelnde soziale Ungleichheit drängen sich in unser gesellschaftliches Panorama.
Gibt es beim Menschen - ähnlich wie bei Hunden - auch Rassen? Und wenn ja, für welche Menschen gilt dann die Leinen- und Maulkorbpflicht?
Ein nicht unerheblicher Teil der deutschen Bevölkerung fühlt sich von der Komplexität unserer Welt überfordert. Mit dem Klöppel der einfachen Lösungen läuten Verschwörungstheoretiker ihre Hochkonjunktur ein und finden nicht nur bei geistigen Abendgrundschülern Anklang. Was nun? Untergang als Weg? Krise als Devise? Kann man machen, muss man aber nicht. Oder vielleicht lieber "Singing In The Rain"? Muss man nicht machen, sollte man aber! Sie wollen wissen wie? Dann erleben Sie Dave Davis live!
Der zweifache Prix-Pantheon-Gewinner, Comedypreisträger und Träger des Stuttgarter Besens in Gold spricht und singt in "Ruhig, Brauner!" ein Plädoyer für Lebensfreude und Zufriedenheit in sowohl geschmeidigen, als auch widrigen Zeiten.
Zum 250. Geburtsjahr Ludwig Van Beethovens gewinnt das junge Ensemble einen der größten Meister unserer Tage: Professor Plem kommt, der verschrobene Musikprofessor. Natürlich im Duo mit seiner Radio-Kollegin Frau Nina (beide bekannt aus dem WDR). Gemeinsam mit ihnen nimmt das Kinderorchester das Publikum mit auf eine große musikalische Reise.
Zusätzlich verfügbar: (Jugend)tickets bis 16 Jahre zu 8 €
Erleben Sie, zu welchen Leistungen die menschliche Stimme fähig ist. Spüren Sie Gänsehaut, Begeisterung und ausgelassenes Lachen. Denn natürlich dürfen auch Witz und Komik bei einer solchen Unterhaltungsshow nicht fehlen. Die Künstler werfen Sie von einer Emotion in die andere. Seit 1996 gibt es die A Cappella-Nacht, das Festival des Gesangs. Ein Entertainment-Abend par excellence. Künstler aus aller Welt waren bereits Gäste. Publikum und Presse loben die Gesamtkomposition immer wieder als unvergessliches Ereignis.
Lassen Sie sich eine für Sie optimale Kombination zusammenstellen. A Cappella klassisch oder mit neuartigen Vokalacts. Mit Beatboxer. Mit Loopgerät. Mit Instrument. Oder ohne. Die spannende Kombi macht’s! Das enthusiastische A Cappella Nacht Publikum lobt jedes Mal die große Vielfalt, das abwechslungsreiche Programm des Abends. Magenta bucht dafür stets nationale und internationale Top-Acts, die Begeisterungsstürme Ihres Publikums garantieren.
Der Abend wird fachkundig und unterhaltsam moderiert, damit Publikum und Künstler nicht so alleine gelassen sind. Der rote Faden der Veranstaltung sozusagen.
Woran denken Sie bei Caterina Valente? An "Ganz Paris träumt von der Liebe", Fünfziger Jahre, Wirtschaftswunder - und natürlich Duo-Partner und Bruder Silvio Francesco? An Nierentische, Petticoats und Gute-Laune-Musik aus dem Schwarz-Weiß-Röhrenfernseher? Oder gerne auch in Farbe und an die internationale Karriere einer der wenigen deutschen Weltstars?
All das lassen die quirlige Claudia Schill und Tausendsassa Klaus Renzel in einer knallbunten, launigen Retro-Show mit Charme, Niveau und großer musikalischer Klasse hinreißend aufleben. Ein schwungvoller Parforceritt durch unvergessene Ohrwürmer und Welthits - angereichert mit einer gehörigen Prise Comedy. Das facettenreiche Repertoire mit Schlager, Chanson, Jazz, Latin und Bossa Nova lässt in nostalgischen Gefühlen schwingen, schmachten und schwelgen . ...
Ganz Paris träumt von der Liebe...
Malaguena...
Peppermint Twist...
Steig in das Traumboot der Liebe...
Ein Schiff wird kommen...
Wenn es Nacht wird in Paris...
El Cumbanchero...
Quando Quando...
Tipitipitipso...
Komm ein bisschen mit nach Italien...
Ciao ciao Bambina...
Wo meine Sonne scheint... Spiel noch einmal für mich, Habanero...
Der temporeiche Revue-Trip verneigt sich respektvoll vor Caterina Valente und Silvio Francesco. Die charismatischen Idole werden nicht einfach kopiert, sondern auf sympathische Art neu interpretiert und das besondere Lebensgefühl jener musikalischen Aufbruchszeit frisch, frech und launig inspiriert lebendig gehalten. Die hochkarätige Besetzung der Band mit renommierten Musikern, Original-Arrangements mit zwei Gitarren, der fliegende Wechsel herrlicher Kostüme und Requisiten, zeitgeschichtliche Projektionen und immer wieder köstlicher, vogelfreier Humor machen "Bonjour Kathrin" zu einer Show mit ganz eigenem, unverwechselbaren Charme. Seit der Premiere auf dem ZDF-Traumschiff begeistert die vielseitige und liebevolle Hommage Presse und Publikum gleichermaßen. Standing Ovations, Zugaben und ausverkaufte Häuser.
Besetzung:
Claudia Schill & Klaus Renzel (Gesang/ Gitarren/ Ukulelen/ Konzertina/ Moderationen & Comedy-Einlagen),
Ekky Meister (Piano),
Caris Hermes (Kontrabass),
Stefan Turton (Schlagzeug),
Florian Esch (Trompete),
Michel Janson (Saxophon), Tobi Schütte (Posaune)
Vorhang auf und Bühne frei für die 16. Absolventenshow der Staatlichen Artistenschule Berlin! In Kontraste prallen Welten aufeinander. Hier erlebt man die ganze Bandbreite der Artistik. Schöne Frauen treffen auf starke Männer und schöne Männer treffen auf starke Frauen.
Zehn junge Künstlerinnen und Künstler sind nach ihrem erfolgreichen Abschluss der Staatlichen Artistenschule Berlin auf der Suche nach der eigenen künstlerischen Identität. Sie haben sich entschieden, diesen Weg gemeinsam zu beschreiten, und nichts ist dafür besser geeignet, als eine große Tournee im deutsch-sprachigen Raum. Sie entwickeln Ecken und Kanten, setzen sich ab von anderen Akteuren und entdecken nach und nach die Kontraste in ihrer Arbeit.
So vielfältig wie die Künstler sind auch die Möglichkeiten, die die Kunstform Artistik bietet. Moderne Präsentationsformen verschmelzen perfekt mit klassischen Showelementen. Packende Tempo-Artistik trifft auf anrührende Adagio-Momente. Oder ist am Ende doch alles Retro? Luftartistik trifft auf Jonglage, und die Jonglage begegnet der Bodenakrobatik. Aus der Melange der Möglichkeiten entsteht eine vielfältige und abwechslungsreiche Show. Denn gerade Varieté - Vielfalt - steht seit jeher für Weltoffenheit und das gemeinsame Spiel ohne Grenzen auf den Brettern, die die Welt bedeuten. Denn bei all der Verschiedenheit und all den Kontrasten eint sie am Ende eines: Der Drang auf die Bühne und die Liebe zu diesem einmaligen Beruf, dem Beruf des Artisten.
Das Kabarett-Quartett: Robert Griess, Marius Jung, Sebastian Rüger, Henning Schmidtke
Ein am Humorstandort Deutschland einzigartiges Kabarett-Projekt: Der Kölner Kabarettist Robert Griess schart jedes Jahr aufs Neue vier Kabarett-Kollegen um sich, um als Ensemble dem abgelaufenen Jahr den gebührenden Kehraus zu garantieren. Jeder der Künstler für sich ist schon ein Komik-Knaller am Humorstandort Deutschland - als Ensemble aber sind sie noch mehr als nur die Summe ihrer Einzeltalente.
Gemeinsam rechnen sie ab mit all dem Wahn- und Schwachsinn des Jahres 2020. Aktuell, abwechslungsreich und aberwitzig! Live-Kabarett nach dem Motto "Wer heilige Kühe ehrt, ist fromm. Wer heilige Kühe schlachtet, wird satt". Serviert mit allen Zutaten, die es zu einem zünftigen Schlachtfest braucht: Vom sarkastischen Stand-up-Monolog bis zur satirischen Massenszene, vom sozialkritischen Song bis zum spaßigen Sketch wird nichts ausgelassen, um das Publikum zwei Stunden lang auf höchstem Niveau zum Rasen zu bringen.
Robert Griess hat laut Kölner Stadt-Anzeiger "die schnellste und frechste Klappe von Köln" und organisiert seit 2006 die Schlachtplatte in jährlich wechselnder Besetzung. Comedian und Bestesellerautor Marius Jung gibt tiefgründige Einblicke in das Leben eines deutschen "Maximalpigmentierten", die humoristische Analyse, guter Rat und satirischer Kommentar zum Thema Rassismus zugleich sind. Sebastian Rüger kennt man sonst mit Mütze als eine Hälfte der durchgeknallten Ulan & Bator, ist erstmalig doppelt so Solo dabei, aber mindestens genauso schräg. Tastenterminator Henning Schmidtke denkt schneller als sein Schatten, wirkt mal wie George Clooney am Klavier und rappt im nächsten Moment wie ein Gangsta Rapper für den Frieden.
Die Latin Devils nehmen ihre Zuschauer auf eine tolle Zeitreise in den New Yorker Stadtteil "Spanish Harlem". Er ist durch seine Latino-Sub-Kultur weltberühmt.
In den 1920er Jahren geht es los bis hin zur Gegenwart. Virtuose Musik und Tanz werden von einer Multivision mit Bildern aus den verschiedensten Epochen begleitet. Man fühlt sich mitten in die Hinterhöfe und die Szeneclubs von "Spanish Harlem" versetzt.
Ein mit allen Grooves gewaschenes Sextett, drei Sänger/-innen und zwölf preisgekrönte Tänzer/-innen machen diese "Hot Show of Latin-Music, Song & Dance" zu einem Erlebnis für alle Sinne.
